Jupiter Symphony , vid namn Symphony No. 41 in C Major, K 551 , orkesterverk av österrikisk kompositör Wolfgang Amadeus Mozart, känd för sin goda humor, sprudlande energi och ovanligt stor skala för en symfoni av den klassiska perioden. Dessa egenskaper förtjänade troligen symfonin sitt smeknamn "Jupiter" - för den främsta romerska panteonets huvudgud. Den Jupiter avslutades i 1788 och blev Mozarts sista symfoni, och det är osäkert om det arbete som utfördes under tonsättarens livstid. Smeknamnet myntades påstods av tysk musiker, impresario och länge Londonboende Johann Peter Saloman och användes troligen först på tryck i ett London-konsertprogram 1821.
Quiz En studie av kompositörer Vilken av dessa kompositörer skrev atonal musik? Mozart komponerade sällan på ett infall. Generellt skrev han på uppdrag (på order av en betalande kund eller beskyddare) eller för sina egna konserter, eller han skapade nya bitar som gåvor till vänner. Sådana transaktioner katalogiserades vanligtvis i kompositörens brev och skrifter, som har överlevt i stort antal. Men i fallet med hans sista tre symfonier (K 543, K 550 och K 551) från sommaren 1788 är det historiska dokumentet tyst. Musikforskare har inte funnit någon indikation på en kommission, så kanske Mozart komponerade verken i hopp om att sälja dem eller presentera dem i en konsert i Wien.
Det är emellertid möjligt att Mozart skrev 1788-symfonierna i avsikt att presentera dem på en London-turné. London hade varit ett återkommande tema under hela kompositörens liv. Han hade tillbringat mer än ett år i staden som barn; under sina vuxna år i Wien hade han flera nära engelska vänner, inklusive sångaren Nancy Storace och förmodligen också hennes bror, kompositören Stephen Storace; och sedan åtminstone 1786 hade han talat om att resa till London för att presentera en konsertserie. I händelse av en sådan konsertturné var det vanligt att kompositörer tog med sig nya verk, helst en uppsättning av tre eller sex symfonier. Oavsett omständigheterna i deras komposition publicerades inte symfonierna under Mozarts livstid, och det finns inga tydliga bevis för att de framfördes innan Mozart dog.
The Jupiter Symphony is the largest and most complex of Mozart’s symphonies. Although at moments jovial, as if Jupiter himself were laughing heartily in the celebratory key of C Major, the work generally carries a serious spirit—especially in the first and fourth movements—that hints at the grand Romantic symphonies, which were soon to come with Beethoven. The authoritative opening movement, in sonata form, is followed by a more subdued second movement, with a lyrical mixture of themes in major and minor keys. The third movement is a stately minuet, and the fourth and final movement, again in sonata form, is bold and brisk, with a strident fugal coda that is a hallmark of the piece.
Mozarts Jupiter Symphony inspirerade många kompositörer, särskilt Haydn, som använde den som modell för sin egen symfoni nr 95 och symfoni nr 98 . Den kanske kortaste reflektionen över verkets betydelse finns i kritiken från den tyska kompositören och journalisten Robert Schumann, som 1835 skrev: ”Om många saker i denna värld finns det helt enkelt inget att säga - till exempel om Mozarts C-dur symfoni med fugen, mycket av Shakespeare och en del av Beethoven. ” För Schumann säkerställde åtminstone Jupiter Symphony för Mozart en evig position inom mästarnas rike.
